Elisabeth Von Wrede

Avez-vous déjà remarqué que tout ce qui est caché suscite l'envie ? C'est là, toute la quintessence de ma démarche artistique : soulever le masque des inavoués, regarder par le trou de la serrure, savourer le fruit délicieux de l'interdit. Le plus difficile est de cacher ce qui, normalement, doit être vu car toute création artistique a pour but ultime de montrer, d'exprimer, voire, de dénoncer. Je dois juste éveiller l'intérêt, dévoiler un peu de ce que je veux dissimuler, pour que le visible suggère le caché. C'est ainsi qu'une double lecture s'est tout naturellement imposée à mon travail, une lecture où le spectateur se verra confronté à deux univers : un univers plus esthétique où je travaille sur la recherche de l'harmonie des couleurs, le rythme, l'équilibre des forces et le rayonnement des émotions, et un second univers, plus conceptuel, où le voile se dépose sur les émotions, protège l'intime et vient sublimer cette pudeur symbolisée par le carré blanc.

Le carré blanc ponctue les courbes anarchiques, lénifiant la colère en adoucissant les intenses vibratos. S'inspirant des relations humaines et des contradictions permanentes dans nos rapports à l'autre, mon art est tout en paradoxes. L'être humain est la clé de voûte de mes créations et plus encore dans mes sculptures où il tient une place essentielle puisqu'il participe à l'élaboration de mes œuvres. En me soufflant des mots, des phrases, suivant un thème imposé, il devient un acteur déterminant pour la sculpture qui prend forme petit à petit et se matérialise sous sa plume. Cette interaction entre le spectateur et mes œuvres est primordiale pour moi. C'est un jeu de reflets où l'un ne peut exister sans l'autre, un écho indispensable.